Побег побега: почему сюр – это навсегда
Возможности синтетического сюрреализма сводятся к уже вполне сформировавшимся в классику методам. Художник теперь никого не удивит, если прирастит ослиный хвост к дубу, а внимательный глаз разместит у модели на ладошке. Все уже привыкли к этому методу и отнесутся к его проявлениям с пониманием: творец работает в академической манере. Стало быть, сегодня такой подход к формированию художественного пространства уже никого не заставит растеряться. Художники в большинстве своем понимают это и прибегают к сюрреализму теперь по иным причинам, нежели это делали Жан Кокто, Андре Бретон или Сальвадор Дали. По каким же?
Прежде всего, сюрреализм для современного художника и фотографа стал методом постижения основ мастерства. Способом проявить свое намерение обратиться к искусству. Но – отнюдь еще не самим искусством. Это как если бы обезьяне дали краски, а она выразила бы заинтересованность возможностью оставить разноцветные следы на бумаге, дала бы понять, что краски без боя не вернёт. Такая грубая параллель приведена намеренно: большинство «сюрреалистических» по своей форме современных изображений в лучшем случае – копирование классиков, а еще чаще – просто обезьянья мазня.
И даже если отобрать «сливки» из всего, что предлагают зрителю сегодня сюрреалисты, большинство из предложенного всё равно будет спорным – или из-за примитивной техники исполнения, или по причине отсутствия идей. Но, тем не менее, даже отдавая себе отчет в кризисном положении жанра, очень не хочется отказываться от смакования пусть даже и не шибко оригинальных, но все же в чём-то пикантных с точки зрения гурмана-зрителя отдельных работ.
Побег побега
Побег побега
Две левых и две правых в горшочках зацвели –
Мечтая о свободе, стремительно взошли.
Но к мысли о побеге не стоит привыкать,
Коль суждено побегам горшка не покидать.
Автор текста: Игорь Якушко
Автор изображения: Дмитрий Лукьянов
Название изображения: «Побег»
Источник изображения
Литературная иллюстрация
В результате внимательного осмысления любого произведения искусства, пусть даже исполненного по строгим канонам определенного жанра, зерно художественной идеи вычленяется искусством интерпретатора, внимательным анализом всех элементов, которые художник использовал для синтеза. Поэтому непреходящею питающей силой сюрреализма всегда останется разнонаправленное движение мысли творца и наблюдателя: чем туже сюрреалист завязывает свой узел синтетических взаимосвязей, тем упорнее зритель аналитически распутывает созданное. И оба это этого процесса получают соответствующее удовлетворение.
А что касается сегодняшнего изображения – то оно весьма красноречиво иллюстрирует механизмы жизнеспособности сюрреализма. Попробуйте-ка избежать оков собственного воображения! Не так-то это просто. О чем собственно, и рассказала нам картина с двусмысленным названием «Побег».
Гипнотическая высота
Промышленные пейзажи, поданные со вкусом, имеют колоссальную внутреннюю силу. Самые эффектные из них – изображения строящихся крупных сооружений. И если ракурс выбран правильно, то давление, оказываемое на зрителя, становится колоссальным. Он словно впечатывается в стену, расплющенный величием архитектурного замысла, воплощающегося у него на глазах, становится словно кирпичиком в геометрическом совершенстве бытия.
Вот это чувство единения со строгим совершенством мира, это наше инстинктивное избегание хаоса и необъясненности и учатся эксплуатировать мастера промышленного пейзажа. И со временем они осознают, что сила воздействия кадра, в конце концов, оказывается прямо зависимой от гармоничности пропорций, а это значит, что главное – правильно выбрать ракурс.
На первый взгляд трудно понять, чем завораживает сегодняшний пример. Он просто заставляет застыть на месте, и вглядываться, и вглядываться в себя, покачиваясь в головокружении, наклонив голову вправо и стоя на одной ноге.
Геометрия Сити
Геометрия Сити
Так высоко, что словно нереально:
Посмотришь вниз, и даже страха нет.
Земля кружится медленно, печально,
И вертикаль лежит горизонтально,
И ты летишь, как будто бы во сне.
Автор текста: Игорь Якушко
Автор изображения: CRIZ
Название изображения: «Геометрия Сити»
Источник изображения
Состояние стройки придает изображаемому здесь движение во времени. Оттого кажется, что, глядя вниз, мы падаем. А сила воздействия этого кадра в том, что он построен на совершенной гармонии линий, которые веером распахиваются по всему полотну, а сходятся – в одной точке, в левом нижнем углу картины. Воистину, велики дела твои, о Человек!
Фотошоп-зависимость
Человек – существо слабое, подверженное маниям, страхам, зависимостям. В зависимости – беспомощное. Но, при этом – продуктивное. Если, творческое, конечно. Кастанеда под пейотлем, Вийон под абсентом, Моррисон – под ЛСД, и так далее. Так или примерно так (возможно, они употребляли что-то другое, не суть), некоторым удается обратить свое состояние зависимости в созидательную энергию, хотя бы на время. Для творца это всегда кончается плохо. Впрочем, есть аргумент в защиту зависимости, против которого не поспоришь – жизнь, т.е. любая жизнь, с зависимостью или без – всегда кончается плохо, одним и тем же, смертью. Так что же выбрать: прожить ее ярко и коротко, или тускло и длинно? Связь не строгая, но выбирать, в конечном итоге, каждому приходится самому.
Сегодня положение художника стало еще интереснее: наряду с химической зависимостью от разных психических модуляторов у нас на глазах формируется тенденция к зависимости от средств производства. Согласитесь, было бы странно услышать о маниакальном пристрастии Леонардо к кусочку угля, которым он делал бессмертные наброски. Или о болезненной зависимости первопечатника Ивана Федорова от собственного печатного станка. Ну, или там, о маниакальном влечении Чайковского к клавесину… Дико.
А вот сегодня мы уже совершенно спокойно судачим об интернет-зависимости пользователей и ничего странного не видим в том, что все чаще художественное произведение уже не в состоянии родиться без участия компьютера. Зависимость художников и фотографов от своего ноутбука. Состояние полной беспомощности перед неоцифрованным кадром. Фотошоп-зависимость каждого, кто творит изображения: уже не возможно опубликовать ни одного кадра, предварительно не отрихтованного на компе. Цифровая техника и электронно-вычислительное оборудование, довлеющее над художником. Колдовство и магия операционной системы. Вудубук.
Вудубук
Вудубук
Оставьте ноут на ночь на столе,
Пусть поработает, пока вы спите:
Напишет стих о вороном крыле,
Изобразит вам чувства на челе,
И воплотит вас в цифре в лучшем виде.
Автор текста: Игорь Якушко
Автор изображения: George Shpikalov (Janr)
Название изображения: «VOODOOBOOK»
Источник изображения
Конечно, это просто замечательно, что теперь у нас есть колоссальные возможности для воплощения своих творческих замыслов и коммуникативных потребностей. Но за этот комфорт приходится расплачиваться собственной психикой. А ведь она у нас крепче на стала. Ни мозгов, ни душевных качеств у человека за последнее столетие не прибавилось. Но в руках у него оказались средства, по своей мощности и возможностям далеко превосходящие потенциал среднестатистического индивидуума. Искусство – четкий индикатор общественного здоровья – уже среагировало. Впереди нас ждет много занимательных трансформаций. Когда средства превращаются в цели, круг замыкается. И выхода из него не видно. А Вам?
Анализ и синтез в стакане с чаем
Забавно, но если говорить об уже сложившихся традициях таких художественных методов, как сюрреализм, символизм, да и прочие направления развития современной художественной фотографии и живописи, то «классикой жанра» можно смело считать синтез художественной реальности посредством соединения друг с другом независимо существующих предметов. Что делал Дали? Ставил слонов на паучьи ножки, инкрустировал туловище выдвижными ящичками, склеивал фрагменты рук и ног в многосложные узлы. Вслед за ним потянулись потомки – черепахи на колесах, барышни с крылышками, ногти вместо ушей – и стало их много, и повлиял этот синтез на всех остальных. Теперь даже как-то странно стало видеть художественную фотографию, куда хоть что-нибудь, ну хоть собственное отражение не вклеено.
В этом синтезе нет ничего плохого. Интересно бывает наблюдать за фантазией талантливого художника, у которого совершенно развязаны руки, здорово и самому что-нибудь намудрить и что-то этакое зафотошопить. И хорошо, что делать это теперь может каждый, кто заинтересовался – и инструменты доступны, и методы понятны. Эта свобода – лучший способ проявляться талантам, пропавшим бы в более стесненных условиях. Но и недостатки такой доступности налицо: такого невероятного количества художественного шлака, откровенной безвкусицы и непробиваемой бездарности, вырвавшейся на свободу, еще не знала история. И опять ранимым талантам трудно: пробиваться наверх, к людям, из этих эверестов навоза немыслимо трудно. И потерять себя на этом пути ничего не стоит.
Думается, в такой ситуации самое время напомнить юношам бледным со взором горящим, что есть и альтернативные, но не менее интересные художественные методы, чем сращивать кларнет с грибами, то бишь синтезировать. Методов этих много, но сейчас остановимся на одном – противоположном. Для контраста. А противоположность синтезу есть анализ.
Вот, например, обычный стакан с чаем. Художественная задача: воплотить таинство заваривания аналитическим методом. Художник, зацикленный на синтезе, непременно взрастил бы из примуса конечность с чайничком в руке, завернул бы ложечку узлом, а к ломтику лимона приделал бы ножки. Но не таков художник-аналитик! Он вот, напротив, разложил стакан с чаем на компоненты, тщательно распределил их по полотну, продуманно отнесся к источнику света и тем добился движения, изящества и вкуса.
Как приготовить чай
Как приготовить чай
Поверить алгебру гармонией не чая,
Мы просто наливаем чай в стекло,
Чью форму чай послушно принимая,
На волю вырваться отчаянно мечтает,
Осознавая, как ему не повезло.
Автор текста: Игорь Якушко
Автор изображения: Igor Dvoretskiy
Название изображения: «Как приготовить чай»
Источник изображения
Благодаря методу анализа художник смог заставить зрителя приблизиться к осмыслению природы вещей на качественно ином уровне. Именно так мы учимся замечать детали и осознавать значение предметов, явлений и событий, прежде сокрытое от нас наслоениями рутинного опыта. И чем чаще мы будем так прочищать свое сознание, тем ароматнее будет для нас чай этой жизни. С лимоном.